美國華納兄弟影片公司發(fā)行的二戰(zhàn)題材新片《敦刻爾克》在北美開畫，隨即以周末三天5050萬美元的票房成績登頂北美周末票房榜。這部戰(zhàn)爭片由克里斯托弗·諾蘭導(dǎo)演，講述了1940年英軍和盟國軍隊在法國海港城市敦刻爾克被納粹德軍包圍后的海上大撤退行動。

故事背景

《敦刻爾克》以第二次世界大戰(zhàn)初期為背景，故事敘述40萬名英軍與法國、比利時盟軍士兵遭受德國納粹士兵團包圍，受困在臨海的最后據(jù)點 -敦刻爾克。

當(dāng)敵軍步步逼近，這群士兵陷入無路可逃的困境，眼看家鄉(xiāng)就在大海的26英里之外，這40萬士兵卻無法回家，英國也出動933艘各式大小船艦，冒著無情的戰(zhàn)火，短短10天的時間就把340,000大軍從危機中拯救出來，盡管最終仍德國獲得決定性勝利，但這場“敦刻爾克大撤退”(Battle of Dunkirk)無疑是改變二戰(zhàn)結(jié)果的關(guān)鍵任務(wù)，更是塑造現(xiàn)今世界的決定性戰(zhàn)役之一。

2.電影架構(gòu)

擅長將主體情感化、概念化并擅用非線性敘述的諾蘭，在這次的《敦刻爾克》也不例外，先前諾蘭曾在訪談中透露《敦刻爾克》將會以陸、海、空三種不同面向的角度來描述，并運用大量鏡頭語言來取代人物對話，進而透過畫面來呈現(xiàn)這大規(guī)模的撤退行動。

對于《敦刻爾克》的敘述方式是讓觀眾沒有喘息的機會，動作場面不但令人緊繃，在概念極簡化、移動高速化和以最快的速度讓觀眾接受到訊息，都和以往作品有明顯的不同節(jié)奏，是過去以來最具實驗性的作品。

《敦刻爾克》中的大場面調(diào)度，靈感皆參考啞劇形式，并透過人物的眼睛感受當(dāng)下的恐懼感。

對身陷在無情戰(zhàn)火下的士兵來說，雖然是同一場戰(zhàn)役，但陸、海、空各自所發(fā)生的狀況卻象是在不同時間點，盡管是一場戰(zhàn)役，但為了要將每一個時間點拼湊起來，剪輯手法必定極為復(fù)雜。

3.非戰(zhàn)爭電影

無論從片名或電影預(yù)告來看，怎么看都會認定《敦刻爾克》是部戰(zhàn)爭電影，但嚴格來說，《敦刻爾克》僅只是以戰(zhàn)爭作為故事背景，事實上是一部關(guān)于求生、充滿懸念而心生恐懼的驚悚戰(zhàn)爭電影。

諾蘭也曾在受訪中提到：“本片將不會著重在戰(zhàn)爭血腥畫面，能否成功得救的緊張感才是本片看點!”。

4.制作團隊

盡管《敦刻爾克》這主題對諾蘭來說是一個全新的嘗試，但制作團隊仍是沿用過去長期合作的伙伴，象是在《致命魔術(shù)》中擔(dān)任執(zhí)行音樂制作的配樂師Hans Zimmer，《敦刻爾克》則已是諾蘭與Hans Zimmer的六度合作。此外，也再度找來《星際穿越》攝影師Hoyte van Hoytema親自掌鏡，并采用IMAX及65厘米膠卷底片拍攝全片，整體規(guī)格相當(dāng)類似于《星際穿越》，絕對值得期待!

為了要達到諾蘭以往實景拍攝的作法，劇組透露全片不但實地取景，甚至將巨大的 IMAX 攝影機架上了該年代飛機的機翼上，在《敦刻爾克》片中所看到的空戰(zhàn)，拍攝方式有別于過往任何導(dǎo)演拍攝的方式，對諾蘭和攝影師Hoyte van Hoytema都是一個永生難忘的經(jīng)驗。

一路作為膠卷電影支持者的諾蘭，將過去使用 IMAX 攝影技術(shù)所累積的經(jīng)驗全運用在《敦刻爾克》上，誓言要帶給觀眾最直接的視覺震撼，甚至認為此部會是他淬鍊過去經(jīng)驗而呈現(xiàn)出最棒的影像質(zhì)感。